«Street musician of the Future»
ინტერაქციული ინსტალაცია

ინტერაქტიული რობოტული შემსრულებელი საზოგადოებრივი სივრცეებისთვის

Street Musician of the Future არის 4 მეტრის სიმაღლის ინტერაქტიული ინსტალაცია, რომელიც საზოგადოებრივ სივრცეს ცოცხალ სცენად გარდაქმნის. სკულპტურის, რობოტიკის, მუსიკის, განათების და აუდიტორიის მონაწილეობის შერწყმით, პროექტი მომავლის ტექნოლოგიების პრიზმაში ხელახლა განმარტავს ქუჩის მუსიკოსის ნაცნობ გამოცდილებას.

ქალაქურ გარემოში გამორჩეულად განთავსებული რობოტი-მუსიკოსი ისეთი შთაბეჭდილებას ტოვებს, თითქოს სხვა ეპოქიდან არის მოსული. საყვირით, მოძრავი მხრებითა და მაჯებით აღჭურვილი, ის ქმნის ცოცხალი მექანიკური შესრულების ილუზიას. მუსიკა გადაიცემა ინსტალაციის წინ განთავსებული სპეციალური აუდიოსისტემის მეშვეობით, ხოლო სინქრონიზებული მოძრაობა, განათება და ხმა ერთიან სანახაობად ერთიანდება.

ვიზუალური სიმბოლოს მიღმა, Street Musician of the Future შექმნილია იმისთვის, რომ ტექნოლოგია ადამიანებისთვის უფრო ახლობელი, ემოციური და მიმზიდველი გახდეს. რობოტი უკრავს საზოგადოებისთვის, იკრებს ხალხს თავის გარშემო და ქმნის მარტივ ინტერაქტიულ რიტუალს: როდესაც ვიზიტორები მხარს უჭერენ მის წარმოდგენას, მუსიკოსი მათ პასუხობს და შესრულებას აგრძელებს. გარკვეულ მომენტებში ის შეიძლება გაჩერდეს და სრულიად უძრავად დარჩეს, ელოდოს ადამიანის ინტერაქციას და მხოლოდ ამის შემდეგ კვლავ „გაცოცხლდეს“.

შექმნილია მონაწილეობისათვის

Street Musician of the Future ვიზიტორებს პასიური დამკვირვებლების ნაცვლად აქტიურ მონაწილეებად ყოფნას სთავაზობს.

მხარდაჭერით გააქტიურებული შესრულება

რობოტის წინ განთავსებული სპეციალური ინტერაქტიული მოდული ვიზიტორებს საშუალებას აძლევს მხარი დაუჭირონ წარმოდგენას ნაღდი ფულით, საბანკო ბარათით, მობილური გადახდით ან სხვა გადახდის საშუალებებით.

ყოველი მხარდაჭერა მყისიერ რეაქციას იწვევს. აქტიურდება ხმოვანი სიგნალები, იცვლება განათების ეფექტები, რობოტი მადლობას უხდის მონაწილეს და წარმოდგენა გრძელდება.

მოძრაობა და მუსიკალური გამომსახველობა

რობოტულ შემსრულებელს მოძრავი მხრები და მაჯები აქვს, რაც საშუალებას აძლევს რეალური მუსიკოსის ჟესტები გაიმეოროს.

ხმასთან, პოზასთან და მუსიკალური ინსტრუმენტის დიზაინთან ერთად, ეს მოძრაობები ქმნის შთაბეჭდილებას, თითქოს გიგანტური მექანიკური მუსიკოსი მართლაც უკრავს ქალაქისთვის.

დუმილის მომენტები

ტრადიციული ქუჩის არტისტის მსგავსად, რობოტს შეუძლია პერიოდულად გაჩერდეს და სრულიად უძრავად დარჩეს.

უმოქმედობის ეს განზრახ მომენტი კიდევ უფრო უსვამს ხაზს აუდიტორიის მნიშვნელობას. ვიზიტორები სწრაფად ხვდებიან, რომ მათი მოქმედება მნიშვნელოვანია — ერთი ინტერაქციაც კი საკმარისია, რათა ოთხმეტრიანი მუსიკოსი „გამოაღვიძონ“ და მუსიკა კვლავ დაბრუნდეს სივრცეში.

ღამის გამოცდილება

დაბნელების შემდეგ ინსტალაცია გარდაიქმნება დინამიკურ განათებულ წარმოდგენად.

პროგრამირებადი განათება უსვამს ხაზს რობოტის კონსტრუქციას, პლატფორმასა და ინტერაქტიულ მოდულს. სინათლის სცენარები შეიძლება სინქრონიზებული იყოს მუსიკასთან და აუდიტორიის მონაწილეობასთან, რის შედეგადაც ინსტალაცია ღამის საათებში ცნობილ ღირსშესანიშნაობად და შეხვედრის ადგილად იქცევა.

მასშტაბის, მოძრაობის, მუსიკის, სინათლისა და ადამიანების ჩართულობის ერთობლიობა ქმნის გამოცდილებას, რომელიც ბევრად სცდება ტრადიციულ სკულპტურას. იგი საზოგადოებრივ წარმოდგენად იქცევა, რომლის გადაღება, გაზიარება და დამახსოვრება ადამიანებს ბუნებრივად სურთ.

ერთი პერსონაჟი — მრავალი ინსტრუმენტი

პროექტს მოდულური კონსტრუქცია აქვს.

მიუხედავად იმისა, რომ ძირითადი ვერსია საყვირზე დამკვრელ რობოტს წარმოადგენს, მისი ადაპტირება შესაძლებელია საქსოფონით, ვიოლინოთი ან სხვა სპეციალურად შექმნილი მუსიკალური ინსტრუმენტებით, რომლებიც კონკრეტული ქალაქების, ღონისძიებების, ტურისტული ლოკაციების ან ბრენდული პროექტებისთვის იქნება შემუშავებული.

თითოეული ინსტრუმენტი ინსტალაციის ხასიათს ცვლის.

• საყვირი ქმნის ენერგიულ ურბანულ ატმოსფეროს.
• საქსოფონი უფრო ინტიმურ და ჯაზით შთაგონებულ განწყობას ანიჭებს.
• ვიოლინო ელეგანტურობასა და თეატრალურ ხასიათს ამატებს.

ეს მოქნილობა საშუალებას აძლევს ერთსა და იმავე რობოტულ შემსრულებელს სხვადასხვა როლში, სეზონსა და კამპანიაში გამოჩნდეს, საკუთარი ამოცნობადი იდენტობის შენარჩუნებით.

სოლო შემსრულებლიდან რობოტულ ორკესტრამდე

Street Musician of the Future შეიძლება ფუნქციონირებდეს როგორც ერთი მონუმენტური შემსრულებელი, ან გახდეს უფრო დიდი რობოტული ანსამბლის ნაწილი.

რამდენიმე რობოტის გაერთიანება შესაძლებელია დუეტებად, ტრიოებად ან სრულ ორკესტრებად, სადაც თითოეულ შემსრულებელს საკუთარი ინსტრუმენტი, ქორეოგრაფია და მუსიკალური როლი ექნება.

ერთი რობოტი ქმნის დასამახსოვრებელ მიზიდულობის ცენტრს.

რობოტების ჯგუფი კი ნამდვილ ღონისძიებას ქმნის.

ასეთი ფორმატი განსაკუთრებით ეფექტურია ქალაქის მოედნებისთვის, ფესტივალებისთვის, სავაჭრო ცენტრებისთვის, გამოფენებისთვის, საზოგადოებრივი დღესასწაულებისთვის, ბრენდული აქტივაციებისთვის, ტურისტული პროექტებისა და მასშტაბური ღონისძიებებისთვის.

ახალი ურბანული რიტუალის შექმნა

ყველა ქალაქს აქვს ადგილები, სადაც ადამიანები იკრიბებიან, მეგობრებს ხვდებიან, ფოტოებს იღებენ და მოგონებებს ქმნიან.

Street Musician of the Future სწორედ ასეთი ადგილის შესაქმნელად არის შექმნილი.

ვიზიტორებმა შეიძლება თქვან:

„მოდი, რობოტ მუსიკოსთან შევხვდეთ.“

„ვნახოთ, დაიწყებს თუ არა დაკვრას.“

„მოდი, გავაღვიძოთ.“

ბავშვები ხედავენ დიდ, მეგობრულ პერსონაჟს.

ზრდასრულები ხედავენ ტექნოლოგიის, შემოქმედებისა და მომავლის ურბანული კულტურის სიმბოლოს.

ტურისტები კი აღმოაჩენენ ღირსშესანიშნაობას, რომელსაც ამ ქალაქში ანალოგი არ აქვს.

მოქნილი კონცეფცია უნიკალური დიზაინის შესაძლებლობებით

ყოველი ინსტალაცია შეიძლება ინდივიდუალურად მოერგოს კონკრეტულ პროექტს, ძირითადი იდეის შენარჩუნებით — მონუმენტური რობოტი ქუჩის მუსიკოსი, რომელიც უკრავს, ჩერდება, რეაგირებს და ადამიანებთან ინტერაქციის შედეგად ცოცხლდება.

პერსონალიზაციის შესაძლებლობები მოიცავს:

• მუსიკალური ინსტრუმენტის არჩევას;
• ზედაპირების მოპირკეთებასა და მასალებს;
• განათების ფერთა პალიტრებს;
• აუდიოკონტენტსა და მუსიკალურ პროგრამებს;
• ხმოვან პასუხებს;
• პლატფორმის დიზაინს;
• ბრენდის ინტეგრაციას;
• QR-ზე დაფუძნებულ გამოცდილებებს;
• რობოტული შემსრულებლების რაოდენობას.

ბრენდის ინტეგრაცია

Street Musician of the Future წარმოადგენს ძლიერ პლატფორმას ორგანიზაციებისთვის, რომლებსაც სურთ საკუთარი ბრენდი დაუკავშირონ ინოვაციას, კრეატიულობას, ტექნოლოგიასა და ემოციურ საზოგადოებრივ გამოცდილებებს.

სპონსორებსა და მფლობელებს შეუძლიათ საკუთარი იდენტობის პირდაპირ ინტეგრირება ინსტალაციაში.

ბრენდის ელემენტები შეიძლება განთავსდეს:

• რობოტის გულმკერდსა და ზურგზე;
• პლატფორმაზე;
• ინტერაქტიულ მოდულზე;
• ან თავად განათების დიზაინში.

ტრადიციული რეკლამისგან განსხვავებით, ასეთი მიდგომა ბრენდს ვიზიტორთა გამოცდილების ნაწილად აქცევს.

ადამიანები უბრალოდ ლოგოს არ ხედავენ — ისინი იღებენ რობოტს, მის მოძრაობებს, მუსიკას, განათებასა და ინტერაქციას, შემდეგ კი ამ კონტენტს ბუნებრივად აზიარებენ.

ბილბორდი შეიძლება მხოლოდ შეამჩნიონ.

გამოცდილებას კი ადამიანები აზიარებენ.

QR ინტეგრაცია და ციფრული გამოცდილებები

ინსტალაციაში შესაძლებელია QR კოდების ინტეგრირება, რომლებიც დაკავშირებულია:

• პროდუქტებთან;
• სარეკლამო კამპანიებთან;
• მობილურ აპლიკაციებთან;
• საქველმოქმედო ინიციატივებთან;
• აქციებთან;
• ან სხვა ციფრულ გამოცდილებებთან.

QR კოდები შეიძლება განთავსდეს პლატფორმაზე ან ინტერაქტიულ მოდულზე, რათა ვიზიტორებმა ინსტალაციასთან ურთიერთობისას მარტივად შეძლონ მათი სკანირება.

ციფრული გამოცდილება შეიძლება მოიცავდეს:

• ახალი პროდუქტების პრეზენტაციებს;
• ბრენდის პლატფორმებს;
• სპეციალურ შეთავაზებებს;
• კონკურსებს;
• აპლიკაციების ჩამოტვირთვას;
• საქველმოქმედო კამპანიებს;
• სპეციალურად შერჩეულ მუსიკალურ ფლეილისტებს;
• გაფართოებული რეალობის (AR) გამოცდილებებს;
• პროექტის შექმნის ისტორიებს.

ეს ქმნის პირდაპირ კავშირს ფიზიკურ საზოგადოებრივ სივრცესა და ციფრულ ჩართულობას შორის.

უპირატესობები სპონსორებისთვის

Street Musician of the Future სპონსორებს მხოლოდ ხილვადობას არ სთავაზობს.

ის ქმნის გრძელვადიან კულტურულ ობიექტს, რომელიც აყალიბებს ადგილის იდენტობას და უზრუნველყოფს ბუნებრივ მედიაგაშუქებას.

სპონსორები იღებენ:

• გრძელვადიან საზოგადოებრივ ხილვადობას;
• მომხმარებლების მიერ შექმნილ ფოტო და ვიდეოკონტენტს;
• ძლიერ PR პოტენციალს;
• ასოციაციას ინოვაციასთან და კრეატიულობასთან;
• დასამახსოვრებელ ბრენდულ ცნობადობას;
• პლატფორმას პრეზენტაციების, roadshow-ების, ღონისძიებებისა და აქტივაციებისათვის.

ქალაქში რეკლამის განთავსების ნაცვლად, სპონსორები ქმნიან ახალ კულტურულ ღირსშესანიშნაობას, რომელიც ყოველდღიური ურბანული ცხოვრების ნაწილად იქცევა.

უფრო მეტი, ვიდრე სკულპტურა

Street Musician of the Future ერთდროულად ფუნქციონირებს როგორც საზოგადოებრივი ხელოვნების ნიმუში, ცოცხალი წარმოდგენა, ურბანული ღირსშესანიშნაობა და მედია-გამოცდილება.

ეს არის რობოტი შემსრულებელი, რომელიც უკრავს ქალაქისთვის, რეაგირებს ადამიანებზე და ნებისმიერ საზოგადოებრივ სივრცეს სცენად გარდაქმნის.

ინტერაქციის, ტექნოლოგიის, მუსიკისა და სანახაობის შერწყმით, იგი ქმნის გამოცდილებას, რომლის გამეორება ვერც სტატიკურ ობიექტს და ვერც უბრალო გამოსახულებას არ შეუძლია.